“Intento de brillar: Breve ensayo sobre el parecer exterior y el padecer interior”

És una investigación visual desarrollada durante más de diez años en torno a la reconstrucción de la identidad, el duelo, la enfermedad y las potencias performativas de la imagen.

La obra de Eva Casanueva propone una mirada experimental al medio fotográfico. Su lenguaje fantasea con una posible dimensión mística de la imagen, entendida como talismán, oráculo o maleficio, y utiliza la fotografía como herramienta de mediación de conflictos emocionales. En palabras de la propia artista: “mi obra es la afirmación de una feminidad concreta, compleja, vulnerable y fuerte que reclama su derecho al dolor, al placer, al miedo y al descaro.”

“Intento de brillar” busca un territorio habitable entre lo que se padece y lo que aparece: un espacio donde la imagen no solo acompaña la incertidumbre y el sufrimiento, sino que también actúa como afirmación de una identidad concreta, vulnerable y resistente.

“La obra como sobra de un proceso, el brillo como la expresión de lo inefable y el fracaso como ocasión productiva de un desvío.”

‘Intento de Brillar: breve ensayo sobre el parecer exterior y el padecer interior” es un proyecto que abarca una década de duelo, un proceso indeterminado en el que la imagen posibilita reconstruir, en su hacer oblicuo, los tejidos relacionales que la depresión vulnera. Un conjunto de fotografías que, como un mapa intuitivo de escenificaciones, busca revelar lo cotidiano como ritual y trazar una narrativa suspendida.

En una sociedad obsesionada con proyectar una aspiración de felicidad y eficacia que a menudo se contradice con nuestra experiencia interna, la fotografía hace posible una mirada direccional, un ordenamiento frágil pero intempestivo hacia un propósito de vida.

Intento de brillar es una intención de encontrar un territorio habitable entre lo que se padece y lo que aparece.

Tras el diagnóstico de una enfermedad, la construcción de este cúmulo de imágenes operó no sólo como compañera de la incertidumbre y el sufrimiento, sino también como afirmación de una identidad concreta, compleja y vulnerable que reclama su derecho al dolor, al placer, al miedo y al descaro.

Cada imagen es una escucha atenta a resonancias individuales, es creadora de afectos conectivos, son simulacros que evidencian lo no resuelto y devuelven una posibilidad, un experimento, una anotación para trascender.